Museu da Língua Portuguesa

terça-feira, 21 de abril de 2009 às 13:48

Diferentes tipos de flores e texturas incríveis, presente da natureza.

às 13:43

Antigo prédio do DOPS

às 13:25

Enfeites

às 13:22

Alimentos

segunda-feira, 20 de abril de 2009 às 16:29

Direção de arte. Mais que um ofício, uma paixão.

sexta-feira, 17 de abril de 2009 às 05:41
Este texto é do Lantin, um grande Diretor de Arte, que tenho o prazer de trabalhar junto e aprender bastante com ele.

Em qualquer profissão, quando a paixão é adicionada como elemento aglutinador da técnica, do conhecimento, da capacidade e sobretudo do talento, o sucesso é uma mera decorrência.

Em direção de arte, a paixão pelo ofício é sobretudo uma necessidade vital. Um diretor de arte, sem paixão, sem emoção, sem alma, por melhor técnica que possua, não é nada!

Mas antes de mais nada, vamos a uma definição geral da função de um diretor de arte nas várias modalidades, segundo o Wikipédia:

“ O diretor de arte, ou editor de arte (chamado em inglês de "production designer" or "art director"), é geralmente aquele que gerencia a atividade de design e concepção artística de um produto audiovisual, incorporando uma série de funções, em publicidade, design editorial, internet, videogames, cinema e propaganda.

Publicidade
Dentro da criação publicitária, o diretor de arte trabalha em conjunto com o redator, para a confecção de peças publicitárias ou de propaganda. Nesse sentido ele deve ter conhecimento dentro de todas as áreas de design gráfico e audiovisual (design editorial, web, TV).

Internet
Na web a figura do diretor de arte é ligada à concepção e execução de elementos de design gráfico na internet, como por exemplo banners, websites etc.
A principal atividade de um diretor de arte num projeto web é organizar o trabalho executado por profissionais de outras disciplinas, além do trabalho de outros designers trabalhando sobe sua orientação.

Entre essas atividades podemos citar:
- Validar com o departamento de Desenvolvimento a viabilidade de um projeto;
- Orientar o andamento das peças geradas pelos designers trabalhando no projeto, sobre a idéia original;
- Cobrar da produção (equipe de HTML) a maior fidelidade possível com o layout inicial;
- Fazer um meio-campo entre os departamentos produtivos, diretoria e atendimento;
- Acompanhar e orientar o trabalho de fotografia e ilustração;
- Responsabilizar-se por prazos internos com sua equipe e prazos com o cliente, negociados pelo atendimento.

Cinema e televisão
Esse tipo de diretor de arte é o responsável pela concepção visual de um produto, seja filme, programa de TV ou anúncio. Cabe a ele orientar o trabalho da equipe de arte, que inclui o cenógrafo, o figurinista, o maquiador, entre outros.

O chamado "production designer" seria "um título mais fantasioso para o diretor de arte", como disse o cineasta Sidney Lumet. No entanto, algumas vezes, o trabalho do "production designer" vai um pouco mais além do trabalho do diretor de arte. Esse fica responsável por todo o aspecto visual da filme, desde sets e figurino até efeitos especiais e trabalho de laboratório. O anglicismo "projetista de produção" (ou, às vezes, "desenhista de produção" ou ainda "designer de produção"), embora utilizado algumas vezes pela mídia, não foi incorporado ao vocabulário profissional da área de cinema e televisão nos países de língua portuguesa."


Muita gente se impressiona com o nome do cargo e com o suposto glamour que as pessoas acham que a profissão concede.

Na realidade da quase totalidade das agências, o diretor de arte, trabalha muito e sua remuneração nem sempre é adequada às responsabilidades da função que executa.

Mas isto não quer dizer que ele não tenha que ter menos paixão pelo que faz. Um bom diretor de arte, é sobretudo um estudioso, um curioso nato, que busca, em cursos, livros, música, teatro, cinema, enfim, em tudo à sua volta, ferramentas que o ajudem a tornar cada vez mais agradável visualmente suas criações, aos olhos das outras pessoas.

Vão aqui algumas dicas válidas:

1 – Seja curioso. Pense, Leia, preste atenção em tudo a sua volta. Tudo tem informação importante que pode ajudá-lo na sua carreira.

2- Pesquise sobre o que foi feito em propaganda e o que está sendo feito em propaganda. Respire propaganda. Mantenha uma coleção de referencias de peças interessantes e de ferramentas que possam melhorar o seu desempenho.

3- Divida conhecimento: Sonegar conhecimento não é somente mesquinharia, é burrice! Porque conhecimento é compartilhamento de idéias que vão somando-se e misturando-se numa grande sopa de intelecto. Ser culto é acumular conhecimento. Ser sábio é compartilhar conhecimento e fazer uso dele. Conhecimento sem uso é tralha.

4- Seja humilde: ninguém nasceu sabendo e ninguem morre sabendo tudo. Todo mundo, do seu diretor de criação, até a faxineira da agência, tem sempre alguma coisa a ensinar.
As pessoas que geralmente tem algum dom especial, seja em arte, literatura, música ou qualquer outra atividade, tendem a sentirem-se especiais. Bobagem. Você não é a mão de Deus. No máximo, com muito esforço, dedicação e humildade, você será uma ferramenta.

5- Seu melhor pode ser superado sempre. Veja os atletas. Em cada prova chegam ao ápice, conquistam recordes. Que anos, dias, horas ou segundos depois serão batidos. Sua meta é bater seus proprios recordes. Se supere. Como escrevu Oggi Mandino: “Ande sempre mais uma milha”. O essencial não é o suficiente. Nunca.

6- Uma dica que aprendi com meu mestre. Não crie no computador! Faça roughs! Rabisque a mão no papel. Faça primeiro suas idéias tomarem forma, pela suas mãos - no papel. O simples fato de rabiscá-las, faz com que elas tenham personalidade. Suas idéias em rought, são a materialização dos seus pensamentos em formas. O computador nos facilita. E por esta facilidade de colocar formas e cores e mudar sem esforço, nos faz preguiçosos. Nos faz pensar menos e produzir clones de mesmas idéias com cores e elementos diferentes, mas, com conceitos iguais. Na mão você cria conceitos, no computador depois voce os expande.

7- Evolua. Tenha objetivos e sonhos. Coloque as suas idéias em prática. Idéias guardadas na cabeça, evanescem, perdem a força, morrem. Idéias tem prazo de validade. Use-as tão logo surjam. Idéias armazenadas criam mofo. Não tenha medo de expor suas idéias. Nós diretores de arte vivemos e sobrevivemos de idéias.

8- Tenha paixão. É realmente o que vale. Nada é mais gratificante do que receber por um trabalho que você adora tanto fazer que o faria de graça!

Carlos Roberto Lantin